Trong khuôn khổ Năm Đổi mới sáng tạo, một sáng kiến do Đại sứ quán Pháp tại Việt Nam triển khai vào năm 2025, Viện Pháp tại Thành phố Hồ Chí Minh hân hạnh tổ chức Hội thảo: Định hình Thiết kế Tương lai – góc nhìn giao thoa Pháp – Việt. Sự kiện sẽ diễn ra vào lúc 17h30, ngày 7 tháng 6 năm 2025 tại Sofitel Saigon Plaza, 17 Lê Duẩn, Quận 1, TP. HCM.
Tham dự hội thảo các khán giả sẽ được lắng nghe các chia sẻ từ các diễn giả. Qua đó, mọi người sẽ cùng khám phá các cách tiếp cận và tầm nhìn giữa hai quốc gia trong lĩnh vực thiết kế thông qua hội thảo ĐỊNH HÌNH THIẾT KẾ TƯƠNG LAI. Qua đó, các chia sẻ từ các nhà thiết kế Pháp và Việt Nam về việc ứng phó với những thách thức hiện nay như tính bền vững, đổi mới sáng tạo hay thiết kế toàn diện, đồng thời thúc đẩy trao đổi giữa các nhà thiết kế, doanh nhân và sinh viên có một cuộc gặp gỡ đầy thú vị.
DIỄN GIẢ:
- Guillian GRAVES, Giảng viên tại ENSCI – Les Ateliers, Nhà sáng lập và Giám đốc Big Bang Project Studio
- Tony JOUANNEAU, Giảng viên tại ENSCI – Les Ateliers, Nhà sáng lập Atelier SUMBIOSIS
- Jonathan TROUILLON, Giảng viên tại Đại học Hoa Sen, Đồng sáng lập và Giám đốc Điều hành kobi lighting studios và Corretto Atelier of Light
- Nguyễn Kiều Lam, Kiến trúc sư, Nhà sáng lập Lam Weaving Spaces
- Nguyễn Đình Hòa, Kiến trúc sư, Nhà đồng sáng lập LAITA Design
- Thomas VINCENT, Đồng sáng lập và Giám đốc Thiết kế BằNG
Nội dung tọa đàm 1: Những giao thoa khả dĩ giữa thủ công mỹ nghệ, thiết kế & những thách thức trong tương lai
Trong bối cảnh toàn cầu đang đối mặt với khủng hoảng sinh thái và thay đổi xã hội sâu sắc, ngành nghề thủ công và thiết kế đang đứng trước một ngã rẽ quan trọng. Tọa đàm đầu tiên sẽ mang đến một góc nhìn giao thoa về tương lai của lĩnh vực này. Làm sao để các nhà sáng tạo dung hòa giữa đổi mới và phát triển bền vững, mà vẫn giữ gìn được di sản nghề thủ công? Những hướng đi nào đang mở ra để tái định hình quá trình sáng tạo trong một thế giới luôn vận động?
Với sự tham gia của các nghệ sĩ, nhà thiết kế, thợ thủ công và chuyên gia tư duy sáng tạo, buổi tọa đàm sẽ chia sẻ những trải nghiệm và quan điểm về ảnh hưởng của công nghệ tiên tiến, vật liệu mới và trí tuệ nhân tạo đến quá trình làm nghề. Thông qua câu chuyện của từng khách mời, công chúng sẽ được mời gọi hình dung một tương lai nơi nghề thủ công truyền thống có thể đối thoại và thích ứng với những thách thức của thế kỷ XXI.
Nội dung tọa đàm 2: Hướng đi mới nào cho các ngành nghề thủ công mỹ nghệ và thiết kế tại Việt Nam?
Trước làn sóng biến đổi mạnh mẽ của thế giới đương đại, việc đào tạo thế hệ nhà sáng tạo tương lai trở thành một nhiệm vụ cấp thiết. Tọa đàm thứ hai đặt ra câu hỏi về việc định hình lại các mô hình đào tạo trong lĩnh vực thiết kế và nghề thủ công, nhằm thích ứng với những yêu cầu mới về đạo đức, công nghệ và xã hội. Làm thế nào để chương trình học có thể phản ánh đúng tinh thần của thời đại và chuẩn bị cho học viên bước vào một thế giới đầy biến động?
Các diễn giả sẽ cùng thảo luận về những năng lực, giá trị và kỹ năng cần thiết cho thế hệ kế cận, đồng thời nhấn mạnh vai trò của văn hóa bản địa, sự giao thoa liên ngành và tính sáng tạo trong giáo dục. Cuộc đối thoại này sẽ mở ra tầm nhìn mới cho hệ thống đào tạo trong lĩnh vực nghề thủ công và thiết kế – một tầm nhìn phù hợp với những kỳ vọng và xu hướng của tương lai.
PHẦN TRÌNH CHIẾU ĐẶC BIỆT: PHIM TÀI LIỆU “QUASAR KHÁNH, MỘT CÂU CHUYỆN VỀ THIẾT KẾ PHÁP – VIỆT”, ĐẠO DIỄN OTHELLO KHÁNH
Bộ phim tài liệu “Quasar Khánh, một câu chuyện về thiết kế Pháp – Việt, do đạo diễn Othello Khánh – con trai của nhà thiết kế – trình bày và dẫn dắt.
Bộ phim được Othello Khánh thực hiện như một lời tri ân sâu sắc dành cho cha mình – Quasar Khánh, nhà thiết kế gốc Việt tiên phong trong lĩnh vực thiết kế hiện đại tại Pháp.
Quasar Khánh được biết đến nhiều nhất với dòng nội thất bơm hơi “Aerospace” vào cuối thập niên 60. Ông còn tạo dấu ấn với mẫu xe điện trong suốt “Quasar-Unipower” – biểu tượng của sự giao thoa tinh tế giữa công nghệ hiện đại và tầm nhìn nghệ thuật. Giữa di sản và sáng tạo, thiết kế của ông phản ánh sự hòa quyện giữa tinh thần tiên phong Pháp và bản sắc Việt độc đáo.
VỀ CÁC DIỄN GIẢ
GUILLIAN GRAVES : Guillian Graves là nhà thiết kế và người sáng lập Big Bang Project – một xưởng thiết kế nơi các kỹ sư, nhà thiết kế và nhà khoa học cùng hợp tác để phát triển những giải pháp sáng tạo, lấy cảm hứng từ thiên nhiên. Guillian hiện giảng dạy tại ENSCI-Les Ateliers, nơi anh phụ trách chương trình Thạc sĩ chuyên ngành Nature-Inspired Design. Năm 2024, Guillian được tạp chí Vogue vinh danh trong danh sách 100 nhà đổi mới tiêu biểu toàn cầu.
THOMAS BÌNH-MINH VINCENT : Thomas Bình-Minh Vincent là nhà thiết kế người Pháp hiện sống và làm việc tại TP. Hồ Chí Minh. Sau khi tốt nghiệp trường Strate School of Design (Paris) vào năm 2016, anh cộng tác với nhiều thương hiệu nội thất như Muuto, Crate & Barrel hay Restoration Hardware. Từ năm 2021, với vai trò đồng sáng lập và giám đốc thiết kế tại BằNG, anh theo đuổi một triết lý thiết kế bền vững, tinh giản và giàu tính thẩm mỹ. Năm 2025, anh nhận Giải thưởng Thiết kế Đức cho hạng mục Thiết kế chiếu sáng xuất sắc
TONY JOUANNEAU : Tony Jouanneau là nhà thiết kế, nghệ nhân và nhà nghiên cứu, tốt nghiệp ngành thiết kế sản phẩm tại ESAD Orléans. Anh chuyển hướng nghiên cứu vào thiết kế sinh thái và lấy cảm hứng từ thiên nhiên tại ENSCI-Les Ateliers. Năm 2017, anh sáng lập Atelier SUMBIOSIS, nơi kết hợp khoa học và thủ công dệt may. Năm 2023, Tony Jouanneau nhận giải thưởng Villa Kujoyama và hợp tác với nhiều thương hiệu danh tiếng, trong đó có Dior.
JONATHAN TROUILLON : Jonathan Trouillon là nhà sáng lập Kobi Lighting Studio, xưởng thiết kế ánh sáng tại TP. Hồ Chí Minh, thành lập vào năm 2017. Triết lý thiết kế của anh hướng đến tính bền vững và lâu dài, với các dự án chủ yếu trong lĩnh vực khách sạn, không gian công cộng và địa điểm văn hóa – du lịch. Anh cũng là nhà sáng lập Corretto Atelier of Light, xưởng sản xuất hệ thống chiếu sáng bền vững và được chế tác cùng các nghệ nhân.
NGUYỄN KIỀU LAM : Nguyễn Kiều Lam là nhà sáng lập Lam Weaving Spaces – nền tảng sáng tạo kết hợp giữa kỹ thuật và nghệ thuật trong thiết kế không gian. Xuất thân từ gia đình làm nghề may áo dài truyền thống, chị sớm tiếp xúc với chất liệu mềm và kỹ thuật thủ công. Khởi đầu từ sản xuất rèm đặt hàng theo yêu cầu của các kiến trúc sư, LWS dần mở rộng sang thiết kế không gian, thử nghiệm vật liệu và phát triển các cấu trúc linh hoạt.
NGUYỄN ĐÌNH HÒA: Nguyễn Đình Hòa là kiến trúc sư và đồng sáng lập LAITA Design Studio – nơi anh theo đuổi tư duy thiết kế liên ngành với nền tảng là kiến trúc. Anh xem thiết kế như một công cụ để quan sát, phản ánh và định hình lại cách con người tương tác với không gian xung quanh. Năm 2024, Nguyễn Đình Hòa được đề cử danh hiệu Architect of the Year và nhận giải Joint Effort of the Year (ASHUI Awards) nhờ những đóng góp nổi bật trong nghiên cứu, sáng tạo và thực hành thiết kế tại Việt Nam và quốc tế.
Đối tác đồng hành : ELLE Decoration
Với sự hỗ trợ của : Minh Long, Thuận Gia, Sofitel, Ngọc Nam Phát, MAMO, Lam Weaving, Hoang Nam Group
Phước Thiên
CHƯƠNG TRÌNH:
- Giới thiệu chuyên đề: Những câu chuyện giao thoa trong ngành thiết kế từ quá khứ đến hiện tại.
- Trình bày & Chiếu phim: Quasar Khánh, một câu chuyện thiết kế Pháp-Việt, thực hiện bởi Othello Khanh.
- Tọa đàm 1: Những giao thoa khả dĩ giữa thủ công mỹ nghệ, thiết kế & những thách thức trong tương lai.
- Tọa đàm 2: Hướng đi mới nào cho các ngành nghề thủ công mỹ nghệ và thiết kế tại Việt Nam?
